החזון שלנו
פרויקט "אל תוך האור"
- ידאג לביצועים בימתיים של מוזיקה שמלחינים יהודים כתבו בתקופת הנאצים ולפניה. המוזיקה, שנאסרה על ידי הנאצים ובכך אבדה לעולם, החלה להתגלות מחדש לפני כמה שנים.
- יספק פורום לעיסוק בתחומי רפרטואר חדשים. מוזיקאים, מחנכים, חוקרים ומבצעים יעריכו יותר ויותר את אותו גוף עצום של . .אוצרות"מוזיקליים היוצאים אל תוך האור.
- יספק במה למוזיקה זו, ויציג אותה בהקשר של רפרטואר המוזיקה המוכר מאותה התקופה. הקשר זה ישקף את נחישותם של המלחינים הנרדפים להתעלות מעל הצללים שהטילה התקופה הנאצית.
- ישים דגש על איכותה של המוזיקה היוצאת אל האור בהקשר המוזיקלי הרחב, מעבר לקשריה ממוקדי השואה
- ישים למטרה יצירת השפעה חינוכית באמצעות סדנאות ופרויקטים לצעירים ולמוריהם, סדנאות ופרויקטים אלו יזמינו יצירות בעלות הקשר לפרויקט ממלחינים צעירים..
Confirmed Events
19-20 November 2024:
Following the successful Gala Concert on 15.7.24 (see flyer), our upcoming event this year is a 2-concert series – 19.11 in Tel Aviv, at the Israel Conservatory of Music, and 20.11 in Jerusalem, at the Jerusalem Academy of Music and Dance – with the celebrated Varietas Ensemble (www.varietas-ensemble.at ) from Vienna on stage. The event will take place in cooperation with the Embassy of Austria in Tel Aviv, with the concert programs devoted to the works of the Austrian composers of the Lost Music of the Nazi Era. More details to follow here.
Planned events
We are already working on concerts and events in 2025 – two, specifically at the present time:
-
A concert (possibly orchestral) in January-February 2025, in cooperation with the Embassy of the Republic of Germany in Tel Aviv, to commemorate the 80th anniversary of the liberation of Auschwitz, in late-January 1945.
-
An event – whose scope has still not been decided – devoted to the music of the Terezin composers, in cooperation with the Embassy of the Czech Republic in Tel Aviv, Beit Terezin and the Terezin Music Foundation in Boston, US. This event will be a continuation of our January 2024 concert at Yad Vashem, entitled “From Prague and Vienna to Terezin: The Jewish Composers in the Terezin Ghetto in the Light of the Classical Tradition”.
Details on both events to follow, as preparations for them proceed.
צוות הניהול המוזיקלי
ניר כהן-שליט
מנהל מוזיקלי
צרו קשר:
nir.cohen@nyu.edu
המנצח והמוזיקולוג ניר כהן-שליט תואר כ"אחת הדמויות החיוניות בזירת המוזיקה הישראלית". התעניינותו משתרעת למִן יצירות הבארוק ועד לאופרות בנות זמננו, מקנטטות באך למחזות זמר של סונדהיים ומסוגיות היסטוריות וחשיבה ביקורתית לתיאוריה מוזיקלית.
מאסטרו כהן-שליט ניצח על הקאמרטה הישראלית ירושלים, הסינפונייטה הישראלית באר-שבע, התזמורת הקאמרית הישראלית ו"תזמורת המהפכה". הוא השתתף בפסטיבלים רבים, ובהם "צלילים במדבר", "פסנתרים" בתיאטרון ירושלים, והפסטיבל הבינלאומי למוסיקה קאמרית. ב"פסטיבל ישראל" ניצח על הבכורה הישראלית של המחזמר "אל תוך היער" של סונדהיים, ובאופרה הישראלית שימש מנצח משנה למאסטרי איתן שמייסר, דניאל אורן, פרנצ'סקו צ'ילוּפוֹ, קרן קָמֶנְסֶק ופטריק סָמֶרס. הוא היה שותף בהכנת הבכורות הישראליות של האופרות שיץ (לוין/רכטר), האדונית והרוכל (עגנון/פרמונט), הנוסעת (ויינברג/מֶדְבֶדֶב) וגבר מת מהלך (הייגי/מק'נאלי) .
ניר כהן-שליט זכה בפרסים ובתשבחות על פועלו כמנצח וכמוזיקולוג, והוא מרצה מבוקש בתחומים מגוונים: ההיסטוריה של הניצוח, השוואת ביצועים היסטוריים, המחזמר האמריקני לדורותיו והפעילות המוזיקלית בגטו טרזין. הדוקטורט שהוא משלים בימים אלה באוניברסיטת ניו-יורק מנתח בגישה היסטורית ביצוע של מוזיקה תזמורתית במאה התשע-עשרה.
פרופ' מיכאל וולפה
Special Consultant
צרו קשר:
מיכאל וולפה, מוזיקאי יוצר ואיש חינוך, נולד בתל-אביב בשנת 1960, חבר קיבוץ שדה בוקר מאז שנת 1982. למד קומפוזיציה באקדמיה למוסיקה ולמחול בירושלים ובאוניברסיטת קיימברידג' בבריטניה. השלים עבודת דוקטורט על הסימפוניה הבריטית במחצית השנייה של המאה העשרים במחלקה למוזיקולוגיה באוניברסיטה העברית בירושלים. מכהן כפרופסור באקדמיה למוסיקה ולמחול בירושלים, ומלמד במספר בתי ספר ומוסדות חינוך בירושלים וברמת הנגב, ביניהם התיכון הישראלי למדעים ולאומנויות (יאס"א), התיכון לחינוך סביבתי והמכללה למוסיקה במצפה רמון. במשך שש שנים, שימש כמנהלו האמנותי של חג המוזיקה הישראלית עד שנת 2012. בראשית העשור הראשון של המאה העשרים ואחת, במשך כעשור היה וולפה מעורב בפעילות החינוכית של בית טרזין בגבעת חיים, ועסק בחקר המוזיקה שחוברה בשואה. פירות מחקריו הולידו מספר עבודות יצירתיות, ביניהן השלמת יצירות של מלחינים שנספו בשואה, וחיבור יצירות בהשראתן.
וולפה זכה בפרס אקו"ם על מפעל חיים בשנת 2009 ובפרס רוזנבלום לאומנויות הבמה של עיריית תל-אביב בשנת 2010 עבור מכלול עבודתו כמנהל אמנותי וכיוצר. בשנת 2014 זכה בפעם השנייה בפרס ראש הממשלה לקומפוזיטורים. בחודש דצמבר 2018 הוענק לו פרס שרת התרבות על שם יצחק נבון עבור תרומתו לטיפוח התרבות היהודית והישראלית.
בשנים 2015-2016 כיהן וולפה כמנצח ראשי ומנהל אמנותי של התזמורת האנדלוסית הישראלית אשדוד. כיום הוא ממשיך להוביל את פסטיבל "צלילים במדבר", בקיבוץ שדה בוקר שבמועצה האזורית רמת הנגב, המוקדש למוזיקה ישראלית על כל גווניה וסגנונותיה אותו ייסד במועצה האזורית רמת הנגב בשנת 1998, ומכהן אף כמנהל אמנותי של פסטיבל "פסנתרים" בתיאטרון ירושלים, אשר הוא נמנה על מייסדיו בשנת 2013.
יצירותיו של וולפה כוללות מגוון של סוגות, ביניהן מוסיקה קאמרית, מוסיקה תזמורתית, מוזיקה למקהלות, שירים פופולריים, עיבודים, מוסיקה לפסנתר ומוסיקה קהילתית, שחיבורה נטוע בפעילותו היוצרת בקהילה הקיבוצית בה הוא חבר.
מרבית יצירותיו לא יצאו לאור עדיין, ומצויות ברשותו. חלק נכבד מהן מוצג באתרים שונים ברשת.
דיוויד פליג
Senior Advisor
Contact: david.fligg@rncm.ac.uk
ד"ר דיוויד פליג, תושב בריטניה, הוא עמית מחקר לשם כבוד בקולג' המלכותי למוזיקה, ובעבר מרצה ללימודים אקדמיים: הוא גם היה פרופסור אורח באוניברסיטת צ'סטר. הוא מתמחה בחייו ויצירתו המוזיקלית של המלחין הצ'כי-יהודי גדעון קליין, אחד המלחינים הצ'כים שנכלאו בגטו טרזין על ידי הנאצים. ד"ר פליג פרסם רבות על קליין. באחרונה פרסם את הביוגרפיה המלאה 'אל תשכחו אותי: חייו הקצרים של גדעון קליין, מלחין ופסנתרן' (הוצאת טוקטה, 2022). ב-2019-20, דיוויד היה מנהל אמנותי שותף של פסטיבל המאה של קליין בצ'כיה, 'גידו חוזר הביתה!'.
ד"ר פליג היה מתאם משותף של פרויקט 'ביצוע הארכיון היהודי: גילוי מחדש של מוזיקה ותיאטרון יהודים' (אוניברסיטת לידס), על חמשת הפסטיבלים הבינלאומיים שלו, שהתקיימו בין 2014 ל-2018. הוא היה שותף להקמת פרויקט המחקר 'מוזיקה, זיכרון והגירה על החוויה היהודית שלאחר השואה' (2013-14). ד"ר פליג הקים את פרויקט אל תוך האור בתחילת 2021, יחד עם יעקב פישר.
International Advisors to Into the Light
-
James Conlon (Musical Director of the Los Angeles Opera)
-
Albrecht Duemling (Director, Musica Reanimata, Berlin)
-
Robert J. Elias (President and CEO, Orel Foundation, California)
-
Dr. Gila Flam (Former Director of the Music Department and Sound Archives, Israel National Library, Jerusalem)
-
Dr. Michael Haas (Senior Researcher, Exil Arte Centre for Banned Music, Vienna, Austria)
-
Zdenka Kachlová (Director of CEMA - Central European Music Agency). Project coordinator for various Holocaust-related music events in the Czech Republic
-
Agnes Kory (Director, Bela Bartok Centre for Musicianship, London, UK)
-
Ephraim Kaye (Former Director of Education, Yad Vashem, Jerusalem)
-
Mark Ludwig (Director, Terezin Music Foundation, Boston, US)
-
Tamar Machado (Former musicologist at Yad Vashem, Jerusalem)
-
Stephen Naron (Director, Fortunoff Archive of Holocaust Testimonials, Yale University)
-
Professor Yuval Shaked (Former Head of Music Department, Haifa University)
-
Zisl Slepovitch (Musician-in-Residence, Fortunoff Archive of Holocaust Testimonials, Yale University)
-
Dr. Bret Werb, Musicologist (Recorded Sound Curator, US Holocaust Memorial Museum, Washington DC)
-
Simon Wynberg (Artistic Director, ARC Ensemble, Royal Conservatory of Music, Music, Toronto)
